비디오 게임 디자이너로서의 경력 또는 직업 기회

스포트라이트

비슷한 제목

게임 디자이너, 컴퓨터 게임 디자이너, 게임/시뮬레이션 디자이너

작업 설명

"몽상가들" 비디오 게임 디자이너는 캐릭터, 게임 플레이, 역학 및 음모를 포함하여 모든 것을 처음부터 상상합니다. 그들은 기술, 오디오 또는 예술과 같은 다양한 배경에서 올 수 있습니다.

경력의 보람있는 측면

게임 만들기 시작!
역동적이고 열정적 인 게임 제작자 커뮤니티의 일원입니다.
재미!

중간 급여

$59,881

인사이드 스쿱

인생의 날

사전 제작 : 꿈을 꾸고 게임 개념을 설명합니다. 모든 것을 개념, 게임 플레이, 기능 목록, 설정/스토리, 대상 고객, 요구 사항/일정 및 직원/예산 추정치를 포함하는 게임 디자인 문서("게임 청사진")로 컴파일합니다.
프로덕션: 프로그래머 및 아티스트와 협력하여 디자인이 수행되고 있는지 확인합니다. 체크빌드. 순서도를 만듭니다.

직업에 필요한 기술

스토리텔링 기능
시간 관리
창의적 사고
디자인
문제 해결
기술에 정통한 : 스크립팅 언어 (Lua, Python, 3D 모델링 소프트웨어)를 아는 데 도움이됩니다.

디자이너의 다른 유형

수석 디자이너 : 게임의 주요 비전가. 팀의 아이디어를 게임 디자인 문서로 컴파일합니다. 일정과 작업을 관리합니다. 일반적으로 기술적으로나 예술적으로 능숙합니다.
콘텐츠 디자이너: 게임의 줄거리와 캐릭터를 개발합니다.
게임 메카닉 디자이너: 게임 플레이의 특정 부분에 대해 작동합니다. 일은 게임의 장르에 달려 있습니다.
레벨 디자이너: 게임 환경, 오브젝트 및 환경 내에서 캐릭터가 거주하는 환경을 만듭니다.
작성자: 텍스트와 대화를 만듭니다.

스튜디오와 인디펜던트의 차이점

스튜디오

일반적으로 더 큰 디자이너 팀과 함께 더 큰 회사에서 일합니다.
장점 : 일반적으로 더 많은 재정적 안정성, 더 큰 프로젝트에서 일할 잠재력.
단점 : 회사가 당신이 일하기를 원하는 것들을 작업 할 가능성이 큽니다. 마감 시간을 맞추는 데 오랜 시간.

독립의

팀과 협력하여 자신 만의 게임을 만듭니다. 높은 위험, 높은 보상.
장점 : 귀하의 조건에 따라, 귀하의 시간에 따라 팀과 협력합니다. 나만의 게임을 만들 수 있습니다.
단점 : 자원이 적고 위험이 높으며 많은 모자 (마케팅, 유통, 품질 보증 ... 등).

현재 산업 동향

독립적 인 측면은 저렴한 소프트웨어와 쉬운 배포로 인해 진입 장벽이 낮아 성장하고 있습니다. 차례로, 더 많은 경쟁이 있습니다.
콘솔이 바뀌고 있습니다. 모바일 게임이 증가하고 있습니다. 특히 iPad와 함께.

이 직업에 종사하는 사람들은 어렸을 때 어떤 종류의 일을 즐겼습니까?

플레이 게임 : 보드 게임, 카드 게임, 비디오 게임 ... 등.
아이디어, 이야기, 다른 세계를 그리고 생각하는 것을 좋아했습니다.
애니메이션과 만화 제작을 좋아했습니다.
만든 게임 : 보드 게임, 카드 게임, 비디오 게임 ... 등.

필요한 교육

평균적으로 비디오 게임 디자이너는 게임 디자인, 시뮬레이션 및 시각화, 게임 아트, 게임 개발, 그래픽 디자인, 멀티미디어 디자인 또는 컴퓨터 과학 학사 학위와 같은 대학 학위를 소지하고 있습니다. 일부 최고 디자이너는 마스터를 적립
공식적인 교육 배경이 선호되는 경우가 종종 있지만, 디자이너는 코딩 및 기타 관련 기술에 대한 숙련도와 업무 경험을 보여줌으로써 때때로 침입합니다.
일부 학교에서는 게임 아트 및 애니메이션, 프로그래밍 언어, 시각 효과, 2D 애니메이션, 3D 모델링 및 컨셉 아트와 같이 학생들이 수강 할 수있는 부트 캠프 및 임시 게임 디자인 과정 (Vertex School에서 제공하는 것과 같은)을 제공합니다.
프로젝트 관리 및 팀워크 기술도 필수적입니다.
콘솔 게임, 모바일 게임, 컴퓨터 게임 및 대규모 멀티 플레이어 온라인 게임과 같은 다양한 유형의 게임이 있으며 각 게임에는 다른 기술이 필요할 수 있습니다.
대부분의 디자이너는 비디오 게임 디자이너 인턴쉽 실무 교육을 통해 추가 지식과 기술을 습득합니다.

최고의 교육 기관

최고의 프로그램을 보려면 여기를 클릭하십시오.

고등학교와 대학에서해야 할 일

GameMaker와 같은 쉽고 코딩되지 않는 프로그램으로 일찍 기술을 연습하십시오.
컴퓨터를 사용하지 않고 몇 가지 게임을 디자인하는 것을 고려하십시오.
다양한 비디오 게임을하고 가장 매력적인 측면 (그리고 가장 적은) 측면을 기록하십시오.
온라인 및 직접 커뮤니티의 친구 및 다른 플레이어와 게임에 대해 이야기하십시오.
- 대면 역학이 다른 생각과 아이디어를 생성 할 수 있기 때문에 온라인 포럼 밖에서 대화를하는 것을 잊지 마십시오!
최고의 작품을 선보이는 온라인 포트폴리오에서 작업하고 더 나아질수록 계속 업데이트하십시오.
- Coroflot, Carbonmade 및 Behance와 같은 사이트는 무료 포트폴리오를 구축하는 데 적합합니다.
프로그래밍 어학 코스에 등록하거나 직접 공부하십시오. 게임 개발을 위한 공통 언어로는 C++, C#, JavaScript, Java, Lua, Python 등이 있습니다.
대학 학위가 있거나 대학 학위를 취득하고 있더라도 객체 지향 프로그래밍 및 알고리즘과 같은 주제에 집중하거나 Unity 및 Unreal과 같은 비디오 게임 엔진을 사용하는 경우 edX 또는 Coursera 과정에 가입 할 수 있습니다.
많은 책과 블로그를 읽고, YouTube 자습서를보고, 현장과 관련된 학교 조직에 가입하십시오.
Itch.io, IndieGameStand, Desura, Kongregate 및 Roast My Game과 같은 사이트에 게임을 게시하십시오! 많은 피드백을 받고 게임을 개선하고 업데이트 할 수 있습니다.

일반적인 로드맵

1차 직장에 입지를 잡는 방법

비디오 게임 디자인 전공 및 포트폴리오 개발 : 신청하면 스스로 게임을 만든 경우 주니어 비디오 게임 디자이너로 올 수 있습니다.
게임을 거기에 배치하십시오 : gamejams.com 또는 tigsource.com 와 같은 웹 사이트에서 테스트하십시오. 사용자로부터 피드백을 받을 수 있습니다. 당신이 어떤 선량하고 사람들이 당신의 게임을 좋아하는지 확인하십시오.
네트워크에 당신이 일을 찾고 있음을 알리고 온라인 포트폴리오를 공유하십시오! 직접 만들고 실행했을 수 있는 모든 게임을 포함해야 합니다.
Glassdoor, Indeed, ZipRecruiter, LinkedIn 및 기타 취업 포털에서 기회를 검색 할 때 지속적으로 노력하십시오. 비디오 게임 디자이너 인턴십을 검색하는 것을 잊지 마십시오.
인기있는 비디오 게임 회사의 웹 사이트를 방문하여 기회가 나열되어 있는지 확인하십시오.
일하는 비디오 게임 디자이너를 인터뷰하고 경력 분야에 침입하는 방법에 대한 팁을 요청하십시오.
교수, 감독자 및 전문 동료에게 참조 자료로 봉사하도록 요청하십시오.
이력서 및 면접 기술을 연마하는 데 도움이되는 학교의 경력 센터를 확인하십시오.
게임 관련 대학 프로그램에 참석하는 경우 프로그램 부서에 채용 담당자 연결에 대해 문의하십시오. 재능있는 졸업생을 모집하고자하는 고용주에게 파이프 라인 일 수 있습니다.