테마 파크 디자이너

근무 일정

• Theme Park Designers may work as project-based contractors. Thus, they could work full-time for a period of months, then have to find another contract after that. As Themed Attraction writes, this type of contract-based work “is not for the faint of heart.” However, certainly, some designers do find work as full-time employees. 

일반적인 의무

• 테마파크 디자이너에는 다양한 유형의 직업이 있기 때문에 정확한 역할에 따라 업무가 달라집니다.
• 예를 들어, 콘셉트 제작과 일러스트레이션에 중점을 두는 디자이너는 구조물, 풍경, 놀이기구에 대한 아이디어를 개발하고 그립니다.
• 그래픽 디자이너는 외부 간판 및 기타 관찰 가능한 세부 사항을 전문적으로 다룹니다. 
• 건축가는 콘셉트의 실현 가능성을 검토하고 아이디어의 정신을 현실적으로 담아낼 수 있는 모델 초안을 작성합니다.
• 인테리어 및 산업 디자이너는 컨셉을 바탕으로 작업하며 사물과 공간이 어떻게 보이는지, 그리고 인간이 사물과 상호작용하는 방식에 집중합니다.
• 엔지니어는 기능성과 안전성을 보장하면서 개발된 개념을 실제 세계에 구현하는 방법을 찾아야 하는 과제를 안고 있습니다.
• 조경가가 전체 공원 설계를 계획하고 환경 기준을 준수하는지 확인합니다.
• 기타 직무로는 연구 개발, 소프트웨어, 음악, 기획, 소비자 인사이트, 팬 참여, 마케팅, 소품, 세트 및 조명 디자이너가 있습니다.

추가 책임

• 한 분야의 전문가가 되되 다른 분야에 대한 일반적인 지식을 유지하세요.
• 다른 테마파크 디자이너 역할과 협업하여 예산 내에서 구현할 수 있는 실행 가능한 아이디어를 도출하세요.
• 예산 책정, 계획, 일정 및 프로젝트 관리 이해
• 문서 및 파일 공유, 유지 관리, 정리

소프트 스킬

• 지시를 면밀히 따르는 능력
• 세부 사항에주의
• 합작 
• 의사소통 기술
• 창조성
• 조직 기술
• 지각력 
• 제시 
• 문제 해결 
• 시간 관리 

기술 능력

• Applied skills with various artist tools, including pencils, pens, paints, and digital tablets like the Wacom Cintiq
• 문서 관리 
• AutoCAD와 같은 컴퓨터 지원 설계 및 제도 프로그램에 익숙해야 합니다. 
• Adobe Photoshop 및 Illustrator와 같은 일러스트레이션 소프트웨어에 익숙해야 합니다.
• 그래픽 디자인 
• 그림
• 예술, 디자인, 조경, 건축, 엔지니어링 및 마케팅 원칙에 대한 지식 

• 테마파크
• 자영업자

Without Theme Park Designers, we wouldn’t have amazing recreational and educational centers like Disneyland Park, Walt Disney World Resort, Epcot, Universal Studios Hollywood, SeaWorld, or Six Flags. But the sheer scale of such undertakings is enough to boggle the mind. 

중세 최초의 박람회 이래로 이러한 어트랙션은 서로 경쟁하고 세계의 관심을 끌기 위해 지속적으로 규모가 커져 왔습니다. 다른 공원을 '능가'해야 한다는 끊임없는 요구는 혁신의 비약적인 발전으로 이어졌고, 직원들에게는 엄청난 압박으로 다가왔습니다! 날씨, 팬데믹, 경제, 사회적 압력 등 다양한 요인의 예측 불가능한 특성으로 인해 스트레스가 가중되고 있습니다. 

Theme Park Designers have many more things to consider than ever before, while simultaneously juggling bigger and bigger investments. The stakes have never been higher, but neither have the potential rewards. Per Statista, “in the United States, the revenue generated from amusement and theme parks is forecast to amount to over 22 billion U.S. dollars…and this is expected to continue to rise in the future.” 

코로나19 팬데믹은 일반적으로 한 공간에 최대한 많은 방문객을 수용하는 데 의존하는 테마파크의 수익에 큰 영향을 미쳤습니다. 사회적 거리두기 요건으로 인해 일부 테마파크는 방문객 수를 크게 줄이지 않으면서도 안전을 강화하기 위해 변화를 꾀해야 했습니다. 안전 트렌드에는 더 많은 '비접촉식 기술'과 안전 수용률을 추적할 수 있는 AI를 구현하는 것이 포함됩니다. 

Still, fewer visitors equates to higher ticket prices to turn a profit. As a result, parks have turned to more immersive experiences with heftier price tags. Disney’s Star Wars: Galactic Starcruiser hotel experience is a perfect example of this “luxury pricing model,” with visitors spending $6,550 for two nights (for a 3-person family stay). 

Meanwhile, Theme Park Designers are incorporating Internet of Things tech to streamline supply issues and provide real-time data for visitors. They’re also adding additional virtual and augmented reality features to create more immersive 3D experiences. To learn more, check out Linchpin SEO’s Theme Park Marketing & Industry Trends Shaping 2022!

우리 모두와 마찬가지로 테마파크 디자이너도 어릴 적 애니메이션, TV 프로그램, 영화를 즐겨 보았을 것입니다. 그리고 마침내 테마파크를 방문하게 된 운명적인 날, 그 모든 것의 '마법'에 빠져들기 전까지 자신이 보았던 캐릭터 및 배경과 상호 작용하는 것을 꿈꿨을 것입니다. 어린 시절 테마파크를 방문한 경험은 많은 디자이너에게 이러한 경이로운 장소가 어떻게 만들어지고 운영되는지에 대해 더 많은 것을 배우도록 영감을 줍니다. 

테마파크 디자이너의 또 다른 공통점은 그림에 일찍 재능이 있다는 점입니다. 복잡한 배경과 세계를 그릴 수 있는 창의력과 기술력을 모두 갖추는 것은 이 직업 분야에 진출하고자 하는 모든 사람에게 큰 도움이 됩니다. 하지만 디자이너는 다양한 전문가들과 협업하여 공원 공간, 놀이기구, 어트랙션을 구상할 수 있는 팀 플레이어이기도 해야 합니다. 이러한 팀워크 기술은 학교에서 그룹 활동을 통해 배우는 경우가 많습니다.